初中美术欣赏教学

发布时间:2018/10/7 22:23:00 编辑:goodook 手机版
  一、欣赏课是美术视觉性特点的必然要求
  图像、影像、网络等各种视觉资料充斥于我们周围,通过欣赏课获取信息作为一种认识世界的方式得到前所未有的认可和强化。如果我们想通过自己的眼睛去理解和领会视觉艺术所传达的信息与意味,必须在一定程度上能够认识和感受视觉形象语言。视觉图像在向我们传递信息时,每个人的知识水平、所处环境及个人经验不同,会产生不同的理解与感受。生活在视觉文化背景下的中初中生,每天都面对着大量的视觉信息。“看”什么,怎样“看”,又“看”到了什么都会对其各个方面产生潜移默化的影响。培养学生视觉化思维,提高审美判断能力,美术欣赏课成为其主要途径。教会学生如何正确解读视觉图像,是美术欣赏课的任务。
  可以激发学生的想象力。爱因斯坦说过,想象力比知识更重要。培养学生的审美力,可以丰富学生的想象力,而不仅仅局限于画笔盒上的卡通娃娃,或只是单调画着太阳、星星、月亮。有时候学生会想,为什么天空是蓝色的,而草地非得是绿色的,不能让二者换一下颜色吗?也有其他的,为什么月亮是弯的,而太阳却是圆的。这样类似的发问,教师不应该否认学生的想法,而应该鼓励学生,开发自己的想象。
  可以让学生对生活有更美好的追求。现代教育强调学生德、智、体、美、劳的全面发展。培养学生的审美,不应仅仅局限于陶冶情操,更可以丰富学生对美的追求。在美术教学的过程中,教师引导学生,提高学生的审美,不断让学生形成对美的意识,对自己身边的事有更深刻的了解。审美的培养,让学生更适应现在的生活节奏,增强学生对美的追求和理解,让学生树立正确的人生姿态,端正学生对美的态度,为学生追求更美好的生活做铺垫。
  二、欣赏课是中初中生身心发展的需要
  学生是教育的对象,正确看待学生在教育过程中的地位和作用,了解教育过程中学生的特点,这是取得教育成功的关键和重要条件。 在教育学研究中,学生的特点主要有三个:1、学生是教育的对象,青少年儿童正处于身心发展变化最大的时期,在此时期,心理、生理发展变化快、程度深、不稳定且极易受到各种因素的影响,具有很大的可塑性。2、学生是自我教育和发展的主体,具有自觉性、独立性和创造性。3、学生是发展中的人,是有其自身身心发展规律和特点的人。教育要适应人的发展的顺序性和阶段性。根据生理学、心理学等科学研究成果和教育工作者的实际经验,青少年的身心发展可划分为以下几个阶段:1、婴儿期(又称学前期)出生至三岁;2、幼儿期(相当于幼儿园阶段)三岁至六岁;3、童年期(相当于初中阶段)六岁至十二岁;4、少年期(初中阶段)十二岁至十五岁;5、青年初期(高中阶段)十五岁至十八岁。中初中时期学生的生理、心理和社会性发展方面都出现显著的变化,是促进学生个性发展的黄金期。美术欣赏课通过学生习得美术作品欣赏的专业表述与方法,对学生视觉审美方面的教育与正确引导,让学生形成正确的审美情趣与审美能力。
  三、中初中美术欣赏教学中存在着亟待解决的问题
  在以往的中初中美术欣赏教学中,欣赏教学方法以 “讲授―接受”型为主。单向的知识传递,不仅忽视了学生的感受能力和感受差异,也切断了欣赏者与作品之间的密切联系。这种状况不仅无法培养学生欣赏和分析作品的能力,也使学生丧失了学习的主动性和积极性。随着新课程改革的不断推进教师开始注重培养学生的自主性和探索性,全面提高教育教学质量。
  四、利用多种资源开展美术欣赏教学
  1.听歌作画,培养学生想象力
  课堂上,不仅仅是单纯画画,更多的是需要学生自己的想象力。初中生活泼好动,教师就可以根据这一特点来培养学生,唯有让他们沉浸在歌曲当中,他们才能静下心来好好体会。一首歌曲的背后,每个人的理解是不一样的。
  2.图片上色,发现不一样的美
  美术注重颜色搭配问题,学生内心的单纯和成人内心的复杂形成反差,因此对于不同的事物,学生会有不同的理解。学生只有投入到美术中,才能体会到美术中的美。对于生活中的事物,人们普遍认为,树叶涂成绿色,草地也是绿色,云朵是白色……而学生不一定这么认为,白云万一倒映着草地的绿色,草地上泛着淡淡的五颜六色,那是彩虹的颜色,天空中的某一处不再是蓝色,有一丝丝的黄光,那是从远处飘来的气球的颜色。所以,教师应该让学生自己来想想这个世界。
  3.师生互动,增进师生情谊
  增强教师与学生之间的互动,让学生对美术课堂更加感兴趣。学生听到上美术课,总是很开心的样子,所以,教师应该让孩子在美术课上释放天性,让学生画出自己的想法,教师不要否认学生的绘画,而是要鼓励他们表达内心的想法,有创造性的绘图可以给予鼓励和表扬,激发学生的兴趣,增进教师与学生之间的情谊。
  4.亲近自然,感受生活中的美
  面对不了解周围环境的学生,教师更应该带领学生走出去,去看看?W校以外的东西,让他们对世界有不一样的看法,可以组织学生去郊游,在野外,同学们亲身感受大自然,发现不一样的美。教师将美术课堂搬出教室,走向自然,感受自然的奇妙和绚丽,学生可以感受到,原來马路不都是柏油马路,也有路边散发香味、开满鲜花的羊肠小路,现在田野也有微风吹过脸颊的温柔,也有雨水滴下的轻快。教师要让他们在美术绘画中亲身感受,而不再是校园的一角,这样不仅可以开阔学生的视野,还可以提高学生的审美能力。
  5.开展绘画成果展览
  绘画成果展览不仅让学生自己参加,同时可以邀请学生家长参观孩子的画展,可以更好地让家长了解自己的孩子,也可以让学生自己去对其他同学的作品进行评价,然后取人之长,补己之短。也可以展览出名人的艺术作品,如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》、齐白石的《虾》、徐悲鸿的《奔马图》,让学生学习到作品中线条、图形的运用,提高学生的审美能力。这虽然是一次简单的作品展览,可以让学生在比较中提升审美能力。
  初中生懵懵懂懂,单纯善良的天性,总能发现我们未曾发现的美,教师要引导学生用笔将这种美画出来,这不仅能培养学生的审美能力,还能让教师的身心得到放松,陶冶情操。从美术中发现不一样的美,教师担当这些美的传播者,然后指引学生,向着美的方向不断前进。